Ballet Dance

[حمد الظفيري]

.
.
.

ألــق ..

انا ما احب أمشي حافي على السيراميك ... فما بالج بإني اركض على الجليد ...


كـــل الشكر لج ..

 

[ألق]

حمد ..

ااجل لا يحرمك ألله السليبر ( :

+

كلّ الشكر لكل شكرك يا طيّب

 

[ألق]

-الفالس و الفالس Viennese:

وتعتبر من أقدم الرقصات ..
يعود عمرها إلى أكثر من قرن، وهي أكثر الرقصات إنتشارا في العالم،
ومصدرها البلاد الواقعة على ضفاف الدانوب مثل ألمانيا والنمسا ..



الفالس(Waltz):

رقصة كلاسيكية ذاع صيتها خلال القرن التاسع عشر . ويعزى مصدرها إلى رقصة ألمانية ، موزونة على إيقاع بطئ تسمى (نادلر). ثم تطورت بالتالى إلى رقصة خفيفة مرحة تحت عنوان (Waltz)أي يدور..
و تعتبر الفالس في ذلك الوقت رقصة جريئة، وقد انفك الانحصار الاجتماعي عنها نوعا ما كما رقصتها الملكة فيكتوريا بإحدى الحفلات مع أحد الأمراء وهي مصنفة ضمن مسابقات الرقص ( ballrooms).
والفالس نوعين. النوع الأول السريع منه وقد ظهر عام 1870 في مقاطعات بوهيميا والنمسا، وبرع في ألحانه الرائعة ( جوهان اشتراوس) ملك الفالس المشهور.
النوع الثاني. من الفالس يطلق عليه (Slow Waltz) ، اى الفالس البطئ. وهذا النوع محبوب لدى الانكليز والسكسون ، لما يمتاز به من الطابع الذي يثير الرغبة في الرقص بهدوء .
ومن المعروف أ ن معظم مؤلفي العصر الكلاسيكى، أمثال موزارت وبيتهوفن قد أدرجوا الكثير من أ لحان الفالس في موسيقاهم ، ولكن في صيغة جدية تخضع إلى نظام ثابت ، وهو أن المقطوعة تحتوي على جملتين موسيقيتين ، كل جملة تشكل من ثمان حقول أو مازورة.
اما في عصر شوبارت فقد تطورت الفكرة. وأصبحت المقطوعة تحتوى على:
أ. مقدمة بطيئة تعلن بداية الفالس .
ب. عدد من الفالسات الصغيرة كل فالس يعقب الآخر مع جمل وصلية تربط بين الجميع .
ج.خاتمة هادئة ، يطلق عليها ( كودا ) ، وتشمل على تلخيص لما أعطى في المقطوعة من فالسات . ولاشك أ ن فيبير جاهد دائما في صياغة الفالس في شكل عبقرى يتخلله أصوات المغنيين ، ويتابعه خطوات الرقص في وقت واحد .
ومن أجمل الأمثلة لرقصات الفالس من ألحان ريشارد اشتراوس
الدانوب الأزرق ، وقصص في غابات فيينا .


هنا قطفة من الدانوب الأزرق _ لو دانوب بلو _
لشتراوس ( فالس بإيقاع سريع )

 

[ألق]

فوكس تروت:
رقصة ابتدعها شخص اسمه هاري فوكس عام 1912 في نيويورك.
وتعتبر ( الفوكس تروت ) أول نوع من الرقص الذي تميز أداءه بوضعيات متقاربة بين الرجل والمرأة حتى تظهر بكثرة في أفلام الثلاثينات والأربعينات.
وتسمى برقصة الخطوتين وهي بطيئة ومعتمدة في مسابقات الرقص ( البالروم Bailrooms )
.. وتلتها الـ ( Quick step ).

موسيقا الرقصه .. هنااا

 

[ألق]

(الفلامنكو)

فنّ عريق حيّ .. يُقال أنّ جذوره تعود إلى الحضارة الإيبرية القديمة ..
و إلى الشعب الغجري الإسباني ..
و ما زال النقاش حول أصوله محض تأويلات و استنتاجات ..
و حتى معنى كلمة فلامنكو يبقى مجهولاً لغوياً إلى يومنا هذا ..
و ذلك رغم ما جاء حولها من تفسيرات و ترجمات مختلفة ..
وهناك معنى ينطبق على الغجر الذين تعاملوا مع العرب خلال الاحتلال العربي لأسبانيا ..
و من ثمّ تمّ تشريدهم في القرن الخامس عشر بعد رحيل العرب من غرناطة ..
و تقول نظرية أخرى .. أن كلمة فلامنكو تعود إلى كلمة فلاماند وهم المؤيدون المرافقون للملك و الذين أتوا من منطقة فلاندر في القرن السادس عشر .. لتتويج و مساندة الملك الذي عانى من الضغط العربي الإسلامي حينها .. و في كلتا النظريتين .. كان معنى فلامنكو يشير إلى الغجر .. و إلى طبيعتهم التمرّدية على القوانين و قيود المجتمع .. و لكن في الحقيقة لا أحد يعرف تماماً أصل و معنى هذا المُصطلح ..

من المعروف أنّ إسبانيا كانت في تلك الفترة مزيجاً من الحضارات و الثقافات .. و هذا يعود إلى النفوذ العربي الإسلامي عندما كان في قمة تألقه .. حيث في عام 711 .. عندما اجتاح العرب الأندلس .. حافظوا على كلّ الديانات و اللغات و الثقافات .. فاكتسبت اسبانيا من هذا الغزو الكثير من الناحية الثقافية .. مما أدى لمزج الفنون الإسبانية و العربية بشكل عام و الموسيقية بشكل خاص ..
و من هنا كان الطابع الشرقي واضح الملامح في الفلامنكو .. و ذلك من حيث التأليف الموسيقي و الرقص .. حيث نجد فيه الاعتماد على الهارموني العربي في النوتات التي يستخدمها العرب على العود و غيره من الآلات التي تعطي التون و النصف تون

تتمحور موسيقى الفلامنكو حول تلاث اتجاهات :
الغناء .. الرقص .. الجيتار .. هذا بالإضافة للتصفيق الجماعي أو الفردي
بالرغم من أنه ليس للفلامنكو نوعاً محدداً .. إلاّ أننا نجد المئات من الأنماط المختلفة .. و كلّ نمط يمتاز بخصوصياته الفنية و توزيعاته الموسيقية ..
و هو فنّ مبتدع و مطوّر .. و مع ذلك .. يعتمد على قواعد و أسس لا تقلّ أهمية عن التأليف الموسيقي الكلاسيكي

هذا الفنّ العريق .. تتجلى به مشاعر الشعوب .. الفرح .. الألم .. الحزن ..و لهذا نجده دائم التنوّع .. معبّراً عن الحالات الاجتماعية التي ينشأ منها
و أغلبية ما نسمعه من مقطوعات فلامنكو .. يتسم بالطابع الإسباني/الغجري ..

تطوّر الفلامنكو و انتشاره :

في نهاية القرن الثامن عشر و بداية القرن التاسع عشر .. بدأ الفلامنكو يشق طريقه إلى الساحات العامة و النوادي الفنية .. و ذلك من خلال ما يسمى حينها و من هنا بدأ السماح للغجر بالعودة إلى المدن و الانخلاط مع الحياة العامة و المساهمة في تطوير الفلامنكو .. حيث شهدت تلك الفترة تقارب التراث الفني الإسباني و الغجري ..

وفي تلك الفترة .. كان المغني هو أساس الفلامنكو .. و مع الزمن .. بدأ الجيتار يفرض نفسه من خلال موهبة و براعة العازفين الذين أدخلوا على الفلامنكو الكثير من التقنيات و التطورات الموسيقية المتميزة

في عام 1910 .. بدأ الفلامنكو يجتاح مسارح الأوبرا باستعراضات مذهلة من حيث التقنية و التأثير النفسي على المستمع .. و أخذ الجيتار انعطافاً كبيراً في هذا المجال .. و بدأ عازفو الجيتار بالانتشار و الشهرة بمؤلفاتهم و حفلاتهم الفردية.

في الخمسينات .. بدأ الفلامينكو يشق طريقه إلى الغرب .. و بدأ باتجاهات تطورية دون الابتعاد عن الأساس .. فنجد مثلاً من يعزف الفلامنكو التقليدي كما اشتهر في القرن الثامن عشر .. و نجد من يعزف الفلامنكو العصري معتمداً على تعاون فني عالمي و ثقافات متنوعة في الموسيقى كالجاز و التانغو و الموسيقى اللاتينية الأمريكية.

تقنية و أبعاد الفلامنكو ..

كما سبق و أشرت أعلاه .. يتألف الفلامنكو من الغناء و الرقص و الجيتار .. إضافة للتصفيق الفردي أو الجماعي ..
و لكن يبقى الغناء مركزاً لمجموعة الفلامنكو .. بينما يقوم الراقص أو الراقصة بترجمة الكلمات و عاطفة المغني .. و ذلك من خلال حركات الجسد و الذراعين و الخطوات المتسارعة أو البطيئة .. و يأتي دور عازف الغيتار مكملاً لهذا التواصل و الانسجام بين المغني و الراقص .. أمّا التصفيق .. فهو تعبير إيقاعي للكلمات و النوتات و المشاعر

تتسم رقصة الفلامنكو بالقوة في التعبير و الكبرياء و الحساسية و الجمال
و هي تختلف عن الرقص الهاديء المتمايل كالرقص الشرقي أو الكلاسيكي ..

يختلف أسلوب الراقصة عن أسلوب الراقص ببعض الحركات العنيفة عند الراقص :
تعبّر راقصة الفلامنكو في رقصها عن الكبرياء و العنفوان ضد الظلم .. و تعتمد في حركاتها على الذراعين و القدمين .. مترجمة أحاسيسها الداخلية بحركات سريعة و قوية .. كالتصفيق .. و الضرب بالقدمين .. و الانحناء السريع للجسد .. و شموخ الرأس في كلّ الإيقاعات

يعتمد راقص الفلامنكو في حركاته على قوته الجسدية .. هذا بالإضافة لحركات ذراعيه و قدميه بعنف يترجم الثورة على القيود و الظلم

بشكل عام .. في رقصات الفلامنكو .. لا تتحرك الأجساد الراقصة على إيقاعات الموسيقى فحسب .. و إنما على نبرة و طبقة صوت المغني .. و حركة الرقص السريعة جداً .. تبدو أحياناً كأنها حركة ذاتية غريزية لا تتبع أوامر الدماغ ..
يبقى العنف الإيمائي في رقصة الفلامنكو مادة أساسية لا بدّ منها .. حيث يعبّر الراقص من خلالها عن الرفض و عن حرية التعبير.

من أبرز عمالقة الفلامنكو المعاصرين ..
- فرقة الـ جيبسي كينغ
- Manolo Caracol
- عازف الغيتار الإسباني باكو دي لوسيا
- الإسباني توماتيتو
و غيرهم من الأسماء التي أبدعت في هذا الفنّ في جميع أنحاء العالم .

موسيقا الفلامنكووو